První věc, kterou uslyšíte na Vanesse Rossetto Profesionál je něco, co jste pravděpodobně nikdy předtím neslyšeli: hloupost ve stylu Tin Pan Alley o tvorbě experimentální hudby. Texty, které napsal Michael Garin, jsou plné odkazů na „čajové šálky v Rize“ a „nahrávání zelí v kolotoči se zavazadly“. Zpívá Mardie Millet s estrádní vervou Ethel Merman a křičí ódou na třpytivá světla Broadwaye, je to ironicky humorný pohled na často nevtipný svět experimentální hudby – a na komplikovanou pozici hudebníka, jehož dílo většina lidí jako hudbu nepozná.
Vanessa Rossetto postavila celou svou uměleckou praxi na podvracení očekávání posluchačů. Většinu výchozího materiálu pro její rozsáhlé zvukové koláže tvoří kótované zvuky, jako je doprava, pípající zařízení nebo popová hudba zaslechnutá v přeplněných prostorách. Ale na rozdíl od klasicky vzdělaných průkopníků musique concrète nemá umělec vychovaný v New Orleans žádné formální hudební pozadí. Rossetto, původně vystudovaný jako malíř, se postupně dostal k práci se zvukem prostřednictvím interakcí s hudebníky online a v rámci Austinovy kutilské scény. Její přístup ke zvukové koláži je hluboce výstřední, ovlivněný jejími konkrétními předchůdci, ale odpoutaný od strnulosti studia na konzervatoři.
Zatím žádné skóre, buďte první, kdo přidá.
Předchozí vydání Rossetto, loňské Obrázky teplého jihubyl z velké části získáván z nahrávek její zesnulé matky, které Rossetto pořídila, když jí pomohla připravit se na přestěhování do zařízení pro asistované bydlení. Během té doby dostala Rossetto nabídku vystupovat v Ženevě, a přestože za celou svou kariéru odehrála několik vystoupení, na naléhání své matky se vydala na své vůbec první turné po Evropě s polním rekordérem v ruce. Tato cesta poskytla zdrojový materiál Profesionálspletitý cestopis z vody, který slouží jako meditace o rozporech hraní hudby jako nehudebníka.
Rossettův přístup je charakteristicky suchý, emocionální hloubku čerpá spíše z opakování a vrstvení nahrávek než z abstraktních manipulací se zvukem. Na „l’enseignante“ se zvuky tekoucí vody, tlumená konverzace a elektro hudba sbíhají v podivném způsobu, známém i tajemném. Strašidelně elegický klavír Áine O’Dwyerové se vznáší vzdáleně na pozadí „de geest“, zatímco pouliční scény se odehrávají v popředí. I ve své nejnejednoznačnější podobě, Profesionál nechává své zvukové zdroje mluvit samy za sebe a nikdy se plně nevymaní z materiálního kontextu své tvorby.
Jeden z katalyzátorů Profesionál bylo představení na festivalu Jauna Muzika v Litvě, jehož tématem pro ten rok bylo téma, se kterým se Rossetto z celého srdce ztotožňuje – „amatér“. Při provedení koláže nahrávek internetových přátel, kteří zpívají své oblíbené písně, vyzvala členy publika, aby se přidali a zpívali podle libosti. Tato událost je výchozím bodem pro „amatéry“, třicetiminutovou fantasmagorii zpívajících hlasů bez těla, seskupených zvukových ploch a nebeských dozvuků.
Podobné nahrávky Rossettových představení různých vystoupení na turné, jako je ten, kdy předává nahrávací zařízení členům publika a instruuje je, aby sami prozkoumávali a zaznamenávali prostor, jsou posety. Profesionál. Poskytují jakousi vypravěčskou nit napříč neustále se měnící zvukovou krajinou alba, aniž by nutně demystifikovaly její tvůrčí proces, ale zvou posluchače, aby se k ní připojil k tajemství.