Nezávislý horor „Posedlost“ je neklamným znakem kasovního potenciálu Gen Z, originálního filmu, který vydělal 300 milionů dolarů při rozpočtu 750 000 dolarů.
Pro 26letého spisovatele a režiséra Curryho Barkera jde o senzační divadelní debut; největší hit všech dob pro funkce Focus; a finanční přínos pro Jasona Bluma, hororového impresária a výkonného producenta. Je to také vítaná vzpruha pro divadla, která si berou domů zhruba polovinu tržeb za vstupenky.
Ale ne každý dostane část neočekávaných peněz.
Umělecká ředitelka „Obsession“ znovu rozdmýchala debatu o tom, kdo by měl mít prospěch, když se malá produkce stane globálním fenoménem, a zveřejnila svůj výplatní pásek za zhruba tři týdny práce: 6 741,36 dolarů po zdanění.
Umělecká ředitelka Sally Choi na sociálních sítích napsala, že se sazbou souhlasila, ale žije od výplaty k výplatě. Řekla, že zastávala mnoho rolí, jak to zaměstnanci nízkorozpočtových produkcí běžně dělají, a utrpěla „fyzickou daň“, která způsobila, že zhubla.
„To je realita většiny filmařů, zejména těch, kteří pracují pod čarou,“ napsal Choi. “Staneme se řádkem v rozpočtovém listu, abychom ho udrželi na co nejnižší úrovni.”
Choi a zástupci Blumhouse Productions a Barker nereagovali na žádosti o komentář. Zástupce Focus Features odmítl komentovat.
Sdílení zisku bylo v zábavním průmyslu již dlouho předmětem sporu: Po úspěchu „Hamiltona“ na Broadwayi si herci sami vyjednali procento z výdělku.
Posedlost, ve které je Inde Navarrette jako zamilovaná přítelkyně, není prvním hororem, který divoce překonává očekávání. Když se to stalo „The Blair Witch Project“ v roce 1999, režiséři a scénáristé Daniel Myrick a Eduardo Sánchez byli ohromeni. I po slibných brzkých reakcích si mysleli, že přinejlepším přitáhnou rozruch ostatních indie „El Mariachi“ a „Clerks“.
Místo toho jejich projekt pro domácí mazlíčky celosvětově vydělal téměř 250 milionů dolarů, bez očištění o inflaci, s rozpočtem asi 60 000 dolarů.
V rozhovoru Sánchez řekl, že se snažili být velkorysí, přidělovali podíl na zisku každému, kdo přispěl kreativním způsobem, a znovu najímali produkční personál pro natáčení. Vzpomněl si, že jeho tým vypisoval šeky jednomu členovi posádky, o kterém se domnívali, že si zaslouží vyšší plat.
“Nebylo to tak, že bychom se vzdali stovek tisíc dolarů,” řekl Sánchez. “Snažili jsme se jen trochu vyrovnat.”
Když je film katapultován k ziskovosti, řekl Sánchez, ti, kteří na něm pracovali, musí mít pocit, že si zaslouží kousek koláče. Řekl, že se musel „obhájit“, aby dostal to, co mu dluží od distributora filmu, a že studia byla náchylná k masírování zisků, aby se vyhnula placení.
Sánchez dodal, že i když si členové posádky mohli vždy vybrat své výplaty a pokračovat v dalším projektu, „kdyby ‚Blair Witch‘ nevydělávala žádné peníze, byla bych osobně na mizině.“
Když Choi, umělecká ředitelka „Obsession“, zveřejnila zprávu o své frustraci, obdržela několik podpůrných komentářů. Ale mnozí byli kritičtí a tvrdili, že si nezaslouží více peněz jen proto, že se film stal úspěšným, a že tím, že se ozvala, sabotovala své vyhlídky na zaměstnání. Choi neobhajovala usnesení, kromě toho, že řekla, že lituje, že „nepřeklopila“ produkci na odborový status pro členy posádky.
Její odpůrci tvrdí, že strany, které mají největší prospěch z úspěchu filmu, obvykle přebírají většinu finančního rizika.
Ale objevují se alternativní obchodní modely. Tým, který stojí za dramatem „Sing Sing“ (2024), zabudoval do své finanční struktury kapitál pro herce a štáb; všichni dostali stejný plat, včetně Colmana Dominga, který byl nominován na Oscara. Herečka a producentka Zendaya použila podobný model sdílení zisku ve svém filmu „Malcolm & Marie“ z roku 2021.
Zack Larez, scénárista a spolupředseda výboru mladých umělců odborového svazu Art Directors Guild, se postavil proti myšlence, že členové posádky neriskují. Larez, když mluvil jako jednotlivec a ne jménem cechu nebo jeho výborů, řekl, že když členové posádky přijali nízkou mzdu za nezávislou produkci, v podstatě „dotovali nižší riziko pro investory“.
Říká se: „V podstatě investuji do vašeho filmu penězi, které mi neplatíte,“ řekl.
Na každého uměleckého ředitele, který se snaží vyjednat opatření, jako je účast na zisku, je podle Lareze někdo jiný, kdo se vrhne na jeho místo, aniž by požadoval nic. Ani prestižní ocenění jako „Obsession“ vás před tím nemůže ochránit.
Mynette Louie, producentka a profesorka filmu na Kolumbijské univerzitě, uvedla, že tlak na natáčení filmů za co nejmenší cenu je hlavním důvodem, proč produkce prchají z Los Angeles a Spojených států, aby se vyhnuli sazbám odborů.
Studia a odbory, řekl Louie, potřebují spolupracovat na řešeních, která producentům umožní realizovat jejich nízkorozpočtové projekty vášně a která podpoří větší rovnost mezi produkčními týmy. Pochválila Choi za to, že uznala, že dostávat 300 dolarů za den za film, který celosvětově přesáhl 300 milionů dolarů, je nespravedlivé.
“Pokud se na to podíváte objektivně, není to fér,” řekla.