Americký zpěvník by byl bez Johna Fogertyho neúplný.
Během pouhých čtyř let od roku 1968 do roku 1972 s Creedence Clearwater Revival měl Fogerty jednu z nejlegendárnějších sérií v hudební historii a nashromáždil sbírku hitů, které by mnoha skladatelům trvalo napsat celý život. Mezi ikonické písně, které během tohoto období napsal, patří „Proud Mary“, „Bad Moon Rising“, „Down on the Corner“, „Fortunate Son“, „Have You Ever Seen the Rain“ a „Someday Never Comes“, abychom jmenovali alespoň některé.
Je to katalog tak bohatý, že od tohoto týdne album největších hitů CCR strávilo 800. týden na Billboardy Žebříček 200 alb, rekord pátého nejdelšího běhu v historii žebříčku. S ohledem na tento životopis byl Fogerty pravděpodobně tím nejpozoruhodnějším uraženým The New York Times Seznam 30 největších žijících amerických skladatelů, tam nahoře s takovými jako Billy Joel, Tom Waits a Randy Newman. Překvapivě se zdá, že to Fogertyho tolik netrápí.
“Chci říct, byl bych šokován, ale mnoho lidí nebylo zmíněno,” říká Fogerty s odzbrojujícím klidem, když se ho v nedávném telefonátu zeptali na urážku. “Je jich jen 30 a vy musíte být naživu. Je to docela těžké.”
Je to osvěžující vyrovnaná odpověď v podnikání prakticky postaveném na dědictví a egu. Ale Fogerty je v tuto chvíli se svou kariérou smířený.
Není také na škodu, že se chystá být poctěn asi tak prestižní cenou, jakou by skladatel mohl tento týden získat, protože Síň slávy skladatelů udělí Fogertymu cenu Johnnyho Mercera, největší poctu síně a vyznamenání, které ho téměř potvrzuje jako jednoho z nejdůležitějších skladatelů všech dob.
Před čtvrteční poctou, na kterou se představí také Taylor Swift, Alanis Morissette a Kenny Loggins a další, mluvil Fogerty s Hollywoodský reportér o tom, jak ho Swift inspiroval k opětovnému nahrání svých písní, o tom, že dnes pop nemá protestsongy a proč po desetiletí trvajícím boji za získání práv na svou hudbu může být ochoten prodat.
Začněme tedy cenou Johnnyho Mercera. gratuluji. Vím, že se vám ve své době dostalo mnoha vyznamenání, ale často slýchám, že příjemci považují toto za obzvlášť výjimečné, v podstatě vás nazývá jedním z nejlepších skladatelů všech dob. Je to prestižní ocenění.
Nevěděl jsem, že jsou ještě nějaká ocenění. Když zavolali, byl jsem náhodou v autobuse, seděl jsem u malého stolku a díval se přímo na svou ženu. Síň slávy skladatelů mi řekla o této nejvyšší poctě, o ceně Johnnyho Mercera. Je to všechno, je to celý můj život, je to všechno, o čem jsem kdy snil, a oni mi dávají toto ocenění, v podstatě říkají „odvedl jsi dobrou práci“. Přiznám se, že jsem se podíval na Julii, svou ženu, a začaly mi slzet oči, byl jsem opravdu zaskočen. Vyrazilo mi to dech.
Vyrostl jsem a dozvěděl jsem se o všech skladatelích, kteří přede mnou přišli. Někdo tomu říká stát na ramenou obrů, moje matka na mě jako velmi malé dítě ukazovala skladatele. Mluvili bychom o skladatelích jako Irving Berlin, Hoagy Carmichael. Pak jsem se samozřejmě v pubertě dozvěděl o Lennonovi a McCartneym, Carole Kingové.
Jsem si jistý, že získat takovou poctu vás nutí být introspektivní a ohlížet se zpět na svou práci. Jaký je podle tebe nejlepší text, který jsi kdy napsal?
V mé rodině je jeden cituji, zvláště někdy mé ženě, napsal jsem píseň s názvem „Mystic Highway“. Je to celé o myšlence mystické dálnice ve vesmíru, po kterém všichni cestujeme. Představuji si muže z jeho rodiny, jak je unavený. Jsou na této dálnici, která vás pravděpodobně vede k velkému světlu, které všichni hledáme.
Každopádně to nebyla žádná velká hitovka nebo tak něco, ale byl to nápad, o kterém jsem dlouho přemýšlel a nakonec jsem ho dal na album s Napsal jsem píseň pro každého. Text písně je „aniž bych věděl, kam jdu, pravděpodobně se tam stejně dostanu“. To prostě miluji. Pořád to tak vidím a směje se mi to.
Jaká je podle tebe tvoje nejvíce přehlížená písnička?
Pravděpodobně „Pláč v zemi zaslíbené“. Napsal jsem název té písně před lety a lety do zpěvníku, který jsem si schoval z 60. let, tenkrát jsem ten název někde napsal. Znělo mi to opravdu biblicky a znělo to opravdu smutně. Nevěděl jsem, co s tím mám dělat, dokud Covid a uzamčení a Trump-tečka jedna.
Je to protest song, odkazuješ tam na George Floyda a „I Can’t Breathe“. Spousta lidí se dnes ptá, proč už není více protestsongů. Zajímalo by mě, co si o tom myslíte, vzhledem k tomu, že jste zodpovědný za spoustu nejikoničtějších protestsongů v popkultuře.
To je velmi dobrá otázka. Myslím, samozřejmě Bruce [Springsteen] stále to dělá. Ale způsob, jakým se Donald Trump vypořádal se svými nejistotami nebo nedostatky, je, že to proměnil ve hru velkého strachu. Místo toho, aby pracoval na věcech, jako je politika a možná napravil ekonomiku – zdravotnictví, občanská práva, všechny ty dobré věci, které je třeba opravit – trestá své nepřátele.
Myslím, že to v lidech vyvolává strach o svou práci. Myslím, že by mělo být více mladých skladatelů, kteří by vyjadřovali bezstarostný přístup k takovým věcem, víš, když jsi mladý, máš celý život na to, abys dělal chyby a ještě to dohnal. Nevím, možná se jim to jejich nahrávací společnosti nelíbí, vlastně na to nemám odpověď.
Je to zajímavý fenomén. Vy a Bruce jste zjevně stále cítili, že můžete. To byly určující písně jedné generace, nenapadá mě protestní skladba, která by teď byla podobně definující.
Společnost jako celek to nepřijímá, ale děti to stále vědí. Zmíním jeden aspekt, který mě zaráží. Když izraelská vláda začala skutečně tvrdě zacházet s Palestinci v Gaze, děti, mladí lidé v naší zemi, reagovali. Bylo to nádherné vidět. Je to skvělé. Instinktivně pochopili a zaplňovali místa na univerzitních kampusech, kde mohli protestovat. To se stalo během Bidenovy administrativy všech věcí. Předpokládám, že máme docela trvalé spojení s Izraelem a naše vláda se rozhodla pokusit protesty utlumit.
Myslím na protestsongy 60. a 70. let a samozřejmě bych si vzpomněl na „Ohio“ a Kent State, pokud mluvíme o protestech na univerzitních kampusech. Naštěstí tentokrát nebyl nikdo zabit.
Děti mohly vidět něco, co bylo opravdu špatně. Jsem si jistý, že mladí lidé v Izraeli to nejspíš cítili stejně. Děti měly celou dobu pravdu. Jen proto, že se vůdce Izraele rozhodl využít svou vládu způsobem, který pravděpodobně neodráží jeho vlastní populaci… Ani mě se náš chlap nelíbí.
Když se vrátím k písničkám, překvapilo mě, že jsi nebyl na seznamu New York Times“ seznam 30 největších žijících amerických skladatelů. Bylo to jedno z nejpozoruhodnějších opomenutí. Máte nějaké myšlenky?
Legrační je, že to každý vidí svojí optikou. Existovaly všechny druhy dalších skutečně zasloužilých lidí, kteří na tomto seznamu také nebyli. Stává se to. Rolling Stone vydává seznam největších desek všech dob. Jak plyne čas, desky, které miluji, nebo umělci, které miluji, stále více z nich bude vyřazeno kvůli novějším věcem, protože voliči jsou mladší a hlasují pro to, co se jim líbí. Je to svým způsobem přirozený vývoj.
Když už mluvíme o vašich kolezích, je to stále tak zajímavé, že zatímco tolik hitmakerů prodalo své katalogy, vy jste si koupili ten svůj. Očividně jste se svými písněmi létal zmatek. Když vidíte, že ostatní prodávají za 200 milionů dolarů, přemýšlíte, zda byste prodali nyní?
Jo, když zjistíte, že k něčemu, co máte, je připojeno číslo. Sakra, za 200 milionů dolarů se kupuje spousta rýže a fazolí. Musel jsem prožít velkou část svého života, aniž bych vlastnil své vlastní písně. Byla to samozřejmě tragédie, ale byla to moje součást. Bylo to jako kostkovaná košile, kterou jsem musel nosit. Bylo to hrozné. Cítil jsem se z toho tak dlouho tak špatně, že jsem byl oklamán. Připadal jsem si jako blázen. Uprostřed toho byl velký nepoctivý podvodník.
Teď, když to vlastním, mi lidé hned začali volat, jestli bych neprodal. Bylo to jako “Ne! Tolik jsem se snažil to vlastnit celé ty roky!” Myslím, že Bob Dylan to vzal opravdu dobře, zdálo se, že nechce, aby se jeho děti hádaly kvůli písničce. Je to příliš hrozné, když se o to vaše děti potýkají. Je mnohem snazší je vyplatit a někam dát peníze, doufejme, že nějaké plánování majetku. Je to dost těžké pro toho, kdo to sám napsal.
Takže ve svém životě, je to to, co vidíte, že děláte také?
Jo a to by byla hlavní motivace. Také mám velmi dobrý život, nenechte se mýlit. Skončil jsem se zlatým lístkem, nemám právo si stěžovat. Ale pro mě jako člena rodiny by asi byl dobrý nápad prodat věci, dokud mám ještě čas užívat si výhod tak velkého hnízda.
A tentokrát si můžete vybrat, kdo by byl dobrým správcem hudby, místo aby toto rozhodnutí bylo učiněno za vás.
Přesně. Poznáte to podle toho, jak o tom mluvím, je to spíše profesorské, je to takové akademické cvičení. Neběhám s výprodejem ohně. „Proud Mary“ je pro mě stále velmi osobní, ale když jsem viděl, jak další velmi slavní a skvělí skladatelé prodávají své katalogy a vidět je, jak pokračují ve svém životě, stále zpívají své písně, stále je baví.
Ty písně jsou k nim stále citově připoutané, to vám dává model toho, jak to chodí.
Vraťme se k obřadu a své cti se vám dostává ve stejnou noc, kdy byla uvedena Taylor Swift. Vím, že taktika s Taylorovými verzemi sehrála alespoň nějaký vliv na to, že jste minulý rok dělali nové nahrávky, měla také drama se svým katalogem. Mluvil jsi s ní někdy o tom všem? Chtěli byste, když jste oba v New Yorku?
Po mnoho let jsem se k Taylorovi cítil velmi blízko, protože mám dceru Kelsey, které bylo na začátku Taylorovy kariéry 7, 8, 9 let. Taylor je něco, co jsem sdílel se svou dcerou, nespočet hodin poslouchání a žasnutí nad úžasnými písněmi. Pokaždé, když přišlo nové album, poslouchali jsme a já jsem kroutila hlavou, tolik skvělých písní.
Byli jsme spolu na několika koncertech Taylor a setkali jsme se s ní na setkání a pozdravu. Mluvili jsme o hudbě tímto způsobem, ale s Taylor Swift jsem nebyl konkrétní. Nemluvil jsem o tom s ní. Ale určitě jsem rozuměl jejím opakovaným nahrávkám a také jsem cítil její bolest a motivaci, proč je dělat. Docela dokázala koupit vlastnictví pánů a někdo je velmi svévolně prodal někomu jinému, a to bylo hrozné. rozumím. Je skvělé, že je vrátila. Dělat své nové nahrávky teď pro mě byla docela úžasná věc a samozřejmě inspirace byla jistě částečně kvůli tomu, co Taylor udělal.
Mimochodem, na nahrávkách jsi zněl skvěle. Replikovat Johna Fogertyho z 60. let není snadné, ale zdálo se mi to působivé.
Požehnané na tom bylo, že to musím udělat se svými dvěma chlapci. Byla to celá rodinná záležitost, moje dcery byly kolem a Julie byla samozřejmě ve studiu a sledovala to. Můj syn Shane, který je úžasný kytarista, jsem ho nechal hrát ikonické licky, které jsem kdysi dělal. Byla to věc sdílení.
Zvláště po tom všem dramatu jsem si jistý, že je to úlevné. Je to jako byste viděli konec svého vlastního životopisného filmu způsobem s tímto hollywoodským koncem. Nemohl jsi napsat lepší coda.
To je velmi vnímavé. Julie v tom všem opravdu podněcovala. Instinktivně chápala, co by se stalo, kdybychom to udělali. Určitě mi to teď dalo mnohem šťastnější a jemnější referenční rámec pro všechny tyto písně. Slyšet je v rádiu a chápat jejich místo v kultuře, předpokládám. Teď z toho mám rozhodně dobrý pocit. Když se na ni podívám, říkám si: “Věděla to celou dobu?” Je to jedna z těch mystických věcí, ke kterým v manželství dochází.