Již více než deset let je pro mnoho cinefilů jediným kontaktním bodem pro vysoký vodoznak v kině bojových umění Nájezd. Je to z dobrého důvodu. Brutální bojový film Garetha Evanse představil světu indonéské superhvězdy Iko Uwais, Joe Taslim a Yayan Ruhian a jejich značku zlých bojových umění. Bylo by těžké se s někým hádat, kdyby vám to řekl Nájezd uzavřel knihu o kině bojových umění. Ne nemožné, nicméně. Vidíte, v té době dvě těžké váhy průmyslu neustále přepisovaly, jak by tyto filmy mohly vypadat.
Kenji Tanigaki, veterán tohoto odvětví již 30 let, zanechal svůj otisk prstu na některých z nejlepších filmů o bojových uměních, které kdy byly natočeny. Díky dlouhodobé spolupráci s Donniem Yenem našel japonský režisér a choreograf způsob, jak spojit brutální hongkongskou akční filmařinu s plynulostí a grácií japonských bojových umění. SPL, Bod vzplanutí, Ruroni Kenshin — na co si jen vzpomenete, a Tanigakiho pevná ruka je po celém neustále se měnícím akčním prostředí. Jinde choreograf Kensuke Sonomura zasáhl svět jako blesk. Prostřednictvím jeho směru dál Zabiják duchů a Hydra nebo jeho choreografie na Baby Assassins V sérii Sonomura je styl jako sledovat někoho, kdo objevuje oheň. Způsob, jakým zkroucuje těla do jedinečného, pohybujícího se organismu, láme mozek. Člověk by si myslel, že s bojovými uměními už nebude kam jít, ale každý nový projekt Sonomura vyzařuje novou vizi z nějakého jiného vesmíru. Zuřivý spojuje tyto dva titány, Tanigakiho jako režiséra a Sonomuru jako choreografa, pod jeden šílený deštník. S producentem Billem Kongem, of Krčící se tygr, skrytý drak slávu, přiblížili se k nim s jediným cílem — „Natočit dokonalý film o bojových uměních“ — ti dva přepsali pravidla a zapálili to, co jste si mysleli, že těla dokážou.
Poté, co je mužova (němá Xie Miao) dcera unesena, musí se spojit s občanským novinářem (Joe Taslim), aby ji našel a zlikvidoval kroužek pro obchodování s dětmi. Kotletní zápletka, jistě, ale kde Zuřivý heads je na území, za které spadne čelist i ten nejunavejší fanoušek bojů. Herecké obsazení doplňují bojové legendy jako Yayan Ruhian a Brian Le a také japonská vycházející hvězda Joey Iwanaga. Pět mužů spolu s bezpočtem komparzistů a prostřednictvím suverénní choreografie Tanigaki a Sonomura rozpoutá víření těl, které se nepodobá ničemu, co jste kdy viděli. Boje se budou skládat a přelévat do ostatních, sparingpartneři se odvalí z jednoho bojovníka do pěstí nebo nohou druhého a těla se na sebe naskládají jako živá masa. Je to úžasné, a jakmile popadneš dech, Zuřivý má tě znovu na útěku, do něčeho ještě divočejšího než to, co bylo předtím. Je to druh filmu o bojových uměních, který bude generace za generací ukazovat svým přátelům, stejně jako ti předtím šíleli na Jackie Chan vs. Benny the Jet v Kola na jídlo. Je vzácné vědět, že sledujete klasiku, jak se vyvíjí, ale Zuřivý je jeden takový film.
Před jeho vydáním jsem se posadil s režisérem Kenji Tanigakim, abychom probrali, jak se dokázal vyvíjet znovu a znovu, touhu být zapamatován a jak vypráví příběhy ve svých bojích. [Spoilers follow]
Kenji Tanigaki: Viděli jste film?
Brandon Streussnig: mám! Teď jsem to viděl dvakrát.
KT: Páni! Dvakrát! Doma nebo v divadle?
BS: Jednou v divadle a jednou doma s odkazem na promítání.
KT: Zajímalo by mě, jaký je to zážitek, dívat se na to doma? Funguje to ještě? Doufám, že to lidé sledují s davem nebo alespoň s kamarádem. Někoho, s kým mohou křičet.
BS: Ach ano. Myslím, že se nemáte čeho bát. Toto je však velmi davový film a jsem velmi nadšený, že ho znovu uvidím s plným publikem. Řeknu to však takto: nikdy jsem nebyl na novinářské projekci, kde by kritici během filmu jásali jako tady.
KT: To pro mě tolik znamená.
BS: Možná jsem byl jedním z těch, kteří fandili. [laughs] Chci se však vrátit. Začal jsi s tím Mortal Kombat: Anihilation.
KT: Páni! Víš to??
BS: Samozřejmě! Jsem vaším velkým fanouškem už velmi dlouho. Myslím, že je to ale zajímavé. Tehdy jsi pracoval s lidmi, kteří se stali známými jako JJ Perry a Tony Jaa. Nevím, že akční žánr byl tím, čím je teď, když jste začínali. Zdá se, že poslední dekáda umožnila lidem jako oni skutečně přejít do hlavního proudu. Máte pocit, že se akční scéna od té doby stala větší?
KT: Jo, myslím, že ano, protože se to teď stalo tak populární. V 90. letech nestudovalo bojová umění mnoho lidí. Většina akčních hvězd skutečně neudělala skutečnou akci. Jen rána, jen jedna, dvě, [mimics throwing punches]akce ve stylu Johna Wayna. Skuteční herci byli velmi omezení, pokud jde o schopnosti. Byl to opravdu jen Chuck Norris, Jean-Claude Van Damme, Dolph Lundgren, Brandon Lee a Steven Seagal. To je vše. Po Matrixpo Charlieho andílci, A-List herci, jako Keanu Reeves, Drew Barrymore nebo Cameron Diaz, se tento druh lidí začal učit akci nebo choreografii. Pak byly tyto filmy samozřejmě velmi úspěšné a přinesly akci na prominentní místo. Takže to je velký rozdíl, protože mnoho lidí předtím, jen malá skupina talentovaných lidí, byla schopna udělat akci ve filmu. Teď je to tolik lidí. Jako by všichni herci potřebovali nějaký druh fyzické přípravy.
Byla to velká změna a technicky je to tak odlišné. Nyní je to více křížový boj, je to víc než jen kopání a údery pěstí. Vlastně si myslím, že křížový boj je o něco jednodušší. Pokud herec trénuje jeden týden, může se to naučit. To umí každý. Ale pokud hrajete mistra Taekwondo, není to snadné. Potřebujete alespoň dva nebo tři roky školení. Takže teď, protože každý se snaží dělat akční filmy, je křížový boj vhodnější. Ale ano, pořád se to mění. Předtím to bylo jen kopání, bouchání, možná překlápění. Nyní je to jiu-jitsu, boje ovlivněné MMA, pozemní útoky. Takové věci.
BS: Jak se to měnilo, vždy jste svou hru zvedli. Ať už je Bod vzplanutí nebo SPL…
KT: Znáš své věci!!
BS: Řekl jsem ti to! Myslím to vážně. [laughs] Ale odtud jste se přestěhovali do Ruroni Kenshin adaptace, které měly pocit, že posunuly šerm na další úroveň. Soumrak válečníků vzal ten klasický hongkongský styl a působil svěžím dojmem. Jak se neustále měníte a vyvíjíte? Nikdy jsem neviděl nic takového, co je v tomto filmu.
KT: Na SPLDonnie a já jsme se pokusili udělat nějakou pozemní techniku nebo variaci na jiu-jitsu. V té době lidé říkali: “Ach, to nevypadá dobře. Více kopání, úderů pěstí, více kopů ze strany skoků, kopy se skokem dozadu, je to lepší.” Chtěli jsme jen zkusit dělat nové věci. Až později jsme si uvědomili, že jsme udělali něco čerstvého a teď se filmaři po celém světě snaží dělat pozemní techniku. Musíme mít odvahu zkoušet nové věci. Pro Rurouni Kenshin nebo Soumrak válečníkůkterý pochází z mangy nebo animace. Zkoušeli jsme si tedy představit, jak to bude vypadat naživo. Nyní víme, jak k tomuto pocitu manga přistupovat, ale tentokrát pro Zuřivýto jsme nepotřebovali. Toto je více uzemněné. Kdyby to byly koncerty, je to jako unplugged hudba. Říkám „unplugged“, protože herci to mohou udělat. Nepotřebují trénink ani speciální efekty.
Aby to vypadalo dobře, nemusíme na něj dávat velké množství MSG. Stačí přidat trochu soli a bude to chutnat dobře. Když za mnou Bill Kong přišel, řekl, že chce „ultimátní akční film“. Chceme natočit dokonalý akční film. Jaký je konečný akční film? Nevím. Stále nevím, co znamená „ultimátní“, ale chtěl jsem natočit akční film, který může mít dlouhou životnost. Nechci, aby lidé říkali: „To je nejlepší akční film roku,“ a příští rok si to nikdo nepamatuje. To není dobré. Chci, aby to bylo navždy zapamatováno.
Osobně miluji klasické filmy jako filmy Buster Keaton nebo Hal Le Roy nebo Gene Kelly a samozřejmě Bruce Lee a Jackie Chan. Tyto filmy se ve skutečnosti nespoléhaly na vizuální techniky, jako je střih nebo úhly kamery nebo něco podobného, ve skutečnosti ne. Jen se snažili udělat záběr širší a širší a delší a delší. To je proč se staly klasikou. Všechno jste mohli vidět.
Například, Sedm šancí od Bustera Keatona. Zdá se to velmi normální, že? Je to jen Buster Keaton, který běží, utíká před 500 nevěstami a pak skáče, běží a řve. To je jednoduché. Ale ten film byl asi před 100 lety a o 100 let později mě stále baví. Je to navždy zapamatováno. nevím jestli Zuřivý se stane klasikou nebo ne. jen doufám Zuřivý má delší životnost. Proto jsme se méně spoléhali na CG a drátěnou práci a více na schopnosti herce. Je to nadčasové.
BS: Myslím, že se nemusíte ničeho obávat, pokud jde o to. Když mluvím o schopnostech herců, říkám si: je těžší choreografovat tolik různých stylů, které proti sobě stojí? Máte Joe Taslima, který pochází z prostředí juda. Xie Miao pochází z Wushu. Brian Le zapojuje do svých bojů hodně MMA. Jaké to je spojit to všechno?
KT: Když se vrátíte do 70., 80. let, dokonce i do našich filmů o bojových uměních, formát je, že jedna postava přináší jeden bojový styl nebo jedna postava přináší jednu konkrétní zbraň. Toto je typický formát filmu o bojových uměních. Pak doufáte, že každá postava je odlišná, protože charakterizace je pro natáčení akčního filmu stejně důležitá jako příběh. Jen využíváme jejich vlastní zázemí ve svůj prospěch. Takže například Joe Taslim dělá judo a Xie Miao je čínský bojovník Wushu. Už to je pro mě velmi zajímavé, protože co se týče vzdálenosti a načasování, je to všechno tak odlišné. Joe Taslim, snaží se tě chytit za rukáv a hodit tě, ale pak se tě Xie Miao pokusí odříznout [mimics pushing away]jako „ustup, ustup, ustup“. Je to velmi zajímavé.
Pak se tento druh věcí nespoléhá na dialog, protože nyní jsou diváci velmi inteligentní, protože jsou zvyklí sledovat UFC nebo MMA, takže vědí, co se děje. Vědí, co vidí. Pokud budete pozorně sledovat konec, Xie Miao nepoužívá čínské wushu k poražení hlavního padoucha – používá judo.
Nezastavím film, abych řekl: “Ach, to je důvod.” Jen doufám, že to diváci vycítí. Nemusí to vědět, ale doufám, že cítí, že se něco naučil od chlapa z juda, Joe Taslima. I když tento judo zemřel, stále zachraňuje Xie Miao. To je jiný druh přátelství. Nemyslím si, že si to všichni diváci uvědomí. Budu jen rád, když si někteří pomyslí: “Ach, tohle je Judo. Xie Miao používá Judo.” To je dost.
BS: Chci se vás zeptat na thajský bojový tým, který si myslím zaslouží tolik uznání vedle vás a Kensuke Sonamura. Nemyslím si, že západní publikum si je vědomo thajského akčního světa mimo Tonyho Jaa. Jaké to bylo pracovat s nimi a natáčet tam?
KT: Je to velmi dobrá otázka. Myslím, že thajská kaskadérská posádka… nejen thajská kaskadérská posádka, ale i thajská posádka byla úžasná. Úžasné a velmi profesionální. Mnoho amerických filmů se nyní točí v Bangkoku v Thajsku, takže jsou velmi, velmi profesionální. Náš choreograf Kensuke Sonomura přivedl japonský tým kaskadérů do Bangkoku a spolupracoval s týmem Taslim. Jejich spolupráce byla překvapivě dobrá. Jsou tak silní a tak spolupracují. Styl Kensuke Sonomura je tak jedinečný, že je velmi těžké přizpůsobit se jejich vlastnímu stylu. Takže ze začátku jsem měl trochu obavy. Pomyslel jsem si: “Dostanou to?” nebo “Bude tým Taslim bojovat?” ale jsou tak kooperativní a jsou ochotni přizpůsobit svůj styl. Byla to velmi dobrá spolupráce a chci s nimi znovu pracovat.