5 nejlepších sólových písní Stevieho Nickse, které nejsou Edge Of Seventeen

Když pomyslíte na Stevie Nicks, vaše myšlenky se jistě zaměří na dobu, kdy byla zpěvačkou Fleetwood Mac, a zejména na základní hity, které napsala ve skupině, jako překvapivý megahit „Dreams“, „Landslide“ a spalující píseň „Silver Springs“. Přesto na ni začal docházet dramatický příběh jejich alba “Rumours”, stejně jako další dlouhodobá dramata v kapele. Počínaje 80. lety se také vydala na velmi úspěšnou sólovou kariéru, která vedla k mnoha hitparádovým singlům, včetně divoké, rockové “Edge of Seventeen”. Ale jakkoli tu píseň milujeme, v její sólové tvorbě je mnohem více než jedna skvělá skladba. S katalogem písní, který je tak hluboký a tak komplexní, existuje několik skvělých tipů se Stevie Nicksem.

Co dělá singl Stevieho Nickse špičkou? Mělo by to být příkladem hluboké a komplexní lyriky jejího nejlepšího díla – ne nadarmo jí Tom Petty jednou řekl, že je jedním z nejlepších skladatelů, které znal (přes Music Radar). A mělo by to mít ten druh intenzivně pociťovaných emocí, které jí v průběhu let získaly tolik oddaných fanoušků. Ale to neznamená, že všechny písně musí být všechny stejné, takže udělíme body za singly, které přesahují mystickou estetiku „Spider Woman“ a dostávají se do nového území – ale nebojte se, protože i zde je spousta prostoru pro čarodějnictví.

Chcete-li skutečně získat dávku čarodějnické Stevie Nicks, nemůžete udělat o mnoho lépe než „Bella Donna“, titulní skladba z jejího debutového sólového alba z roku 1981. Nicks v něm poeticky mluví o tom, že vidí skrze něčí osobnost, ale je to také pravděpodobně óda na sebe sama, která se vynořuje z let uměleckého a mezilidského dramatu. “Pojď ven z temnoty / Bella Donna, má duše,” zpívá Nicks bolavým, vzletným, místy až triumfálním hlasem. Jak Nicks řekl Rolling Stone v roce 1981, “‘Bella Donna’ je výraz náklonnosti, který používám, a název je o tom, že v mém životě udělám spoustu rozhodnutí a udělám změnu na základě zmatku v mé duši.” Určitě chtěla zaznamenat změnu svou sólovou tvorbou, včetně estetické: všimněte si černých šatů, které nosí na obálce “Rumours”, pak bílých na “Bella Donna.”

V pozdějších rozhovorech a příspěvcích na sociálních sítích Nicks odmítl myšlenku, že toto je další píseň o bývalé partnerce a dlouholeté účastnici sporu Lindsey Buckingham. Argumentovala také tím, že její sólová nahrávka neměla nic společného s vřavou Fleetwood Mac. V příspěvku na Instagramu z roku 2021 konkrétněji uvedla, že jde o matku přítele, která byla sama zapletená s chilským mužem prchajícím před převratem v roce 1973 vedeným generálem Augustem Pinochetem. “Ten milostný příběh nikdy neskončil, ale už ho nikdy neviděla,” napsal Nicks. „Ten příběh ztracené lásky mě tak dojal, že jsem napsal ‚Bella Donna‘.“ Ať už je inspirace jakákoli, „Bella Donna“ je fascinující směs radosti a žalu, zabalená do Nicksových nádherně složitých textů.

Na začátku 80. let byla Nicks zapřisáhlou fanynkou Toma Pettyho a The Heartbreakers, údajně napůl žertovala, že by se vzdala Fleetwood Mac kvůli místu s Pettyho kapelou. Petty jakoby vtipkoval, že jde o chlapecký klub, a v dokumentu z roku 2007 „Runnin’ Down A Dream“ řekl, že „v Heartbreakers nejsou žádné dívky“ (přes Classic Rock). Ale Nicks byl vytrvalý, požádal Pettyho, aby pro ni napsal píseň, a spolupracoval s jeho producentem Jimmym Iovinem na produkci „Bella Donna“. Petty nakonec ustoupil a napsal a nahrál s ní “Insider” … a pak se rozhodl, že si to nechá pro svou vlastní kapelu. Aby to Petty vynahradil, nechal Nicksovi píseň, kterou už nahrál, “Stop Draggin’ My Heart Around.” S trochou studiového kouzla inženýři vyčistili některé Pettyho vokální stopy a Nicks místo toho zazpíval tyto verše, čímž z písně udělal duet. Harmonizovala s Pettyho nahraným refrénem a píseň byla účtována jako Nicksova skladba.

Navzdory skutečnému úspěchu jejich spolupráce – její bluesový, surový zvuk vynesl „Stop Draggin’ My Heart Around“ na č. 3 v žebříčku Billboard – Petty a jeho kolegové z kapely byli zpočátku skeptičtí. “[W]Byl jsem trochu ostražitý vůči Steviemu,” řekl v “Conversations With Tom Petty,” vysvětlil, že “tak nějak jsme viděli tuhle velkou korporátní rockovou kapelu Fleetwood Mac, což bylo špatně, byli to vlastně umělci.” Jak Petty vysvětlil, po vytvoření této písně se s Nicksem rychle spřátelili, přičemž Nicks jasně demonstrovala svou uměleckou integritu a ochotu zkoušet nové věci s písní, která je mnohem jasnější.

Stejně jako ostatní skladatelé před ní a po ní, Nicks těžila svůj osobní život pro uměleckou inspiraci a “If Nobody Falls” není výjimkou. Tato skladba z jejího druhého sólového alba „The Wild Heart“ přišla k Nicks prostřednictvím skladatelky Sandy Stewart a producenta Gordona Perryho. Stewart vytvořil hudební skladbu a ukázal ji Perrymu, který ji pak předal Nicksovi k textu. Stewart by se stal dlouhodobým spolupracovníkem Nickse. V tomto okamžiku Stewart z velké části dělal dema, ale nakonec se spojil s Nicksem na zbytku “The Wild Heart”, zapůjčil doprovodné vokály a práci na klávesách, stejně jako živě vystupoval s Nicksem.

Nicks řekl, že tato píseň byla inspirována konzumním vztahem, téměř jistě tím, který pěstovala s kytaristou Waddym Wachtelem (který také náhodou hraje na kytaru v “If Nobody Falls”). Lyrický pohled pochází od někoho, kdo je na pokraji vztahu, o kterém věří, že by mohl být intenzivním románkem, ale který nesplňuje příslib, že se skutečně udrží v dlouhodobém horizontu. Texty jako „Somewhere in the twilight dreamtime / Somewhere in back of your mind“ naznačují, že skepse zvítězí. Do té doby to však může být krásná věc, kterou je třeba zvážit, zvláště v této skladbě plné syntezátorů, která podtrhuje Nickův charakteristický hlas.

“Stand Back” je možná nejvíce tlačí na hranici písní na “The Wild Heart.” Není to tak, že by Nicks úplně opustila svůj vzhled – v hudebním videu k singlu stále nosí splývavé látky a dramatickou krajku, které tak dlouho charakterizovaly její jevištní vystoupení. Ale píseň také přináší vydatné dávky syntezátoru a bicího automatu, což představuje energický otřes, který pomohl písni dostat se na 5. místo v žebříčku Billboard Hot 100.

Inspirace přišla z důstojného zdroje: samotného pana „Purple Rain“, ačkoli Nicks byl ve skutečnosti inspirován Princeovou „Little Red Corvette“. Krátce po jejím sňatku s Kim Anderson v roce 1983 – ve skutečnosti v autě na cestě na líbánky – Nicks slyšel trať. Byla tak ohromena, že okamžitě začala psát svou vlastní píseň a dokonce nahrála demo v jejich hotelu. Nicks nakonec zavolal Prince. “Nemusela jsem mu volat a říkat mu, že jsem jeho písničku nějak vytrhla, ale udělala jsem to, protože jsem upřímná,” řekla (přes Billboard). Nejenže s tím byl Prince v pořádku, ale objevil se ve studiu, aby hrál na syntezátor a začal přátelství s Nicksem. “Byl tak neskutečný, tak divoký, že mě rozmazloval pro každou kapelu, kterou jsem kdy měl,” řekl Nicks Timothymu Whiteovi pro “Rock Lives: Profiles and Interviews.”

Prince také vyzval Nicks, aby posunula hranice svého skládání písní, jmenovitě, aby dělala věci více zjevně smyslnými – což mi připadá jako klasická rada Prince, skladatel od skladatele. Ale Nicks si za tu divokost zaslouží svůj vlastní kredit. “Stand Back” je možná agresivnější než některé její další hity, ale její energie a eminentně taneční beat tvoří skvělou skladbu.

Píseň “Nightbird” z “The Wild Heart” z roku 1983 je pokračováním témat nalezených v “Edge of Seventeen”, pokud vás již odkaz na název písně netipoval. Stejně jako mnoho jiných písní napsaných Nicksem, i tato vznikla ze složité směsi vlivů, z nichž mnohé byly hluboce procítěny. V jedné rovině je to o ženských rock’n’rollových zpěvačkách a zejména o potížích s neustálým a neustálým vystupováním. Ale je také věnována Robin Snyder, kamarádce z dětství, které byla v roce 1981 diagnostikována leukémie. Snyder ve skutečnosti odmítl léčbu, když se dozvěděla, že je těhotná, a porodila svého syna Matthewa, pouhé dny před svou smrtí. Nicks se poté oženil s vdovou po přítelkyni Kim Andersonovou v naději, že by mohla podpořit rodinu a vyjádřit svou lásku a smutek pro svého přítele. Přesto se ti dva brzy rozvedli. “Robin by si nepřál, abych se provdala za chlapa, kterého jsem nemilovala. A proto náhodně zlomila srdce i tomu chlapovi,” řekl Nicks listu The Guardian.

Z toho divokého smutku a intenzivního osobního otřesu vzešel “Nightbird.” I když žádná píseň nemůže nikdy doufat, že vynahradí ztrátu blízkého přítele, existuje alespoň tato strašidelná skladba, která mluví o měnících se ročních obdobích (“Nebyl jsem připraven na zimu,” zpívá Nicks) a naději, že se ztracení mohou nějak vrátit (“A když zavolám, budeš jemně procházet mým stínem? / Ti, kteří zpívají v noci”). Je to krásná, jezdecká trať, která, se znalostí pozadí, zasáhne o to víc.