Kdybyste mi v sedmé třídě řekl, že film, který jsem právě viděl o pouličních závoďácích a sexy chicks, bude zahrnovat sérii, která mě vezme do čtyřicítky, řekl bych vám, že jste blázen.
Ale teď tu sedím ve 39 a čekám na jedenáctý film Rychle a zběsile, který by měl vyjít, až mi bude 40.
Tato franšíza také vydělala 7 miliard dolarů v globálních pokladnách a stala se záviděním pro každého s originální specifikací a snem vydělat nějakou franšízovou hotovost.
Jako originál Rychle a zběsile Sága o Dominiku Torettovi a jeho „rodině“ popíjející koronaviry se dostává do kin u svého 25. výročí a je jednou z nejvíce fascinujících případových studií v moderní historii Hollywoodu.
Dnes bych chtěl projít několik filmařských lekcí, které se můžete naučit z této epické ságy.
Pojďme se ponořit.
– YouTube www.youtube.com
Síla žánrového pivotu
Největší chybou, kterou tvůrci dělají s premisou, je, že se s ní vdají na pokračování. To je může způsobit, že se cítí zatuchlí a mají rádi dramatické úpravy originálu. Někdy je potřeba prostě vzít postavy a zasadit je do jiného druhu filmu.
První film v sérii je v podstatě Bodový zlom s auty. Další filmy nás vezmou v utajení různými způsoby, jako jsou policejní procedury.
Ale jak jsme se dostali hlouběji, najednou se z nich staly světoběžné špionážní filmy.
Chci říct, že Universal a režisér Justin Lin provedli jeden z největších žánrových zlomů v historii kinematografie Rychlá pětka. Upustili od ilegálních pouličních závodů a proměnili franšízu na uhlazený, mezinárodní film s loupežným souborem.
Odtud… bylo to, jako by tyto filmy mohly jít kamkoli.
Pokud váš nezávislý scénář nebo webová série naráží na zeď, protože mezera na trhu, na kterou jste původně cílili, se posouvá, nebojte se změnit engine a postavy si ponechat.
Odvažte se jít proti žánrům.
Obsazení pro chemii
To je podle mě evergreen, kterému by měl věnovat pozornost, protože když se dívám na filmy s masivními hvězdami, někdy mám pocit, že do příběhu nepatří.
A když vidíte film, který působí autenticky, obvykle si najde větší publikum.
Když vypadl první film, Vin Diesel, Paul Walker, Michelle Rodriguez a Jordana Brewster nebyli taháky A. Byli to mladí herci se syrovou přítomností na obrazovce, která působila autenticky tomu, kdo závodil s auty v Los Angeles.
Diváci se stále vraceli na pokračování, protože se starali o postavy a viděli, jak se vyvíjejí.
Dobře, tak jak to udělat s rozpočtem?
- Upřednostněte dynamiku souboru: Skupina méně známých herců, kteří mají pocit, že se znali deset let, pokaždé porazí nesourodé obsazení s jedním známým jménem.
- Hledejte odlišné textury: Všimněte si, jak každý člen Rychle posádka ovládá specifický tón. Ludacris a Tyrese přinášejí komedii, Vin zvládá gravitaci s kamennou tváří a Paul ukotvuje emocionální základní linii.
Poznejte svou hlavní emocionální kotvu
Buďme skuteční: dějové zvraty v těchto filmech mohou být naprosto absurdní. Máte lidi, kteří umírají a vracejí se jako poloviční roboti; máte auta, která explodují, jen aby lidé žili. A vidíte je, jako by se někdo naboural do internetu a ovládal každé auto ve městě.
Všechno je to blbost.
Ale tyto filmy máme rádi, protože nám na lidech v nich záleží. A nikdy na to nezapomněli.
Už jsem ten vtip udělal dříve, ale tohle je opravdu všechno o rodině. Jsme toho součástí a každé nové pokračování nám umožňuje vidět, kdo se usadí, kdo má rodinu, a dokonce i to, jak se na plátně změní životy těchto lidí.
Pokud emocionální jádro vašeho příběhu zůstane jednoduché, uzemněné a naprosto upřímné, můžete se zbavit divokých, vysoce koncepčních zápletek, stylistických experimentů nebo logických scének.
To je lekce pro film jakékoli velikosti.
Shrnutí všeho
25 let trvání této franšízy dokazuje, že dlouhověkost pramení z přizpůsobivosti a odhodlání porozumět tomu, proč váš kreativní tým klikne.
Abyste se mohli řídit těmito lekcemi, nemusíte dělat trháky; prostě musíte být v souladu se svým publikem.
Dejte mi vědět, co si myslíte v komentářích.