Tim Kerr ve svém umění nedělá rozdíly. Hudba, kterou vytvořil s průlomovou austinskou punkovou kapelou The Big Boys, se spojuje s jeho celoživotní vášní pro surfování, která se proměnila ve skateboarding, který se změnil v malování skate decků, které se živily dalšími kapelami, které se bez přestání změnily na hudbu a vizuální umění.
Nový film, Můžete vybarvit mimo čáry: Příběh velkých chlapcůoslavuje podivný zázrak, kterým byli Big Boys, skutečně originální počin ve scéně, která začala rychle působit na Xerox. Debutuje v neděli v Austinu; počáteční projekce jsou vyprodány, ale tento dokument bude pravděpodobně brzy větší.
Kerr se potýká s melanomem, který vyústil v chemoterapii, a s ranou, která vyžaduje vnější péči. Musel zrušit některé umělecké akce, ale jak sám říká: “Když hraji, nebolí.”
V těchto dnech hraje s Up Around the Sun, instrumentální akustickou záležitostí, ve které hraje banjista Jerry Hagins a obvykle host nebo spolupracovník. Fungují od roku 2013, vyprodukovali pět alb a jejich show přitahuje malé, ale oddané publikum.
Povídali jsme si v jeho uměleckém studiu, exploze barev za domem, který s manželkou Beth udržovali od roku 1983. Více než 40 let zde vytvořil tisíce obrazů a vyrobil desítky desek. Má mezinárodní fanoušky, od skate decků jeho dnů Big Boys až po jeho portréty hudebníků a politiků – téměř vždy obsahující text. “Tim Kerr” můžete říct na míle daleko.
Samotný dům Hyde Park – prošpikovaný knihami, artefakty a mementy, které vypovídají o životě v punku – v průběhu let ubytoval stovky hudebníků a stal se klíčovou součástí sítě, která udržovala punkové kapely v chodu posledních několik desetiletí.
„Byli jsme oblíbenou tetou a strýcem všech,“ říká Kerr. “Jeden jih od jihozápadu, měli jsme 32 lidí v tomto domě a dva stany na dvorku.”
Kerr se narodil v roce 1956 a v době, kdy se objevilo album Ramones, už surfoval a bruslil. Byl o něco starší než většina jeho hardcore-dětských současníků, takže byl otevřenější vkládat do hudby nepunk-rockové nápady.
Skupina Big Boys, která vznikla na konci roku 1979, dala dohromady funky Kerra a jeho kamarády, kteří skejtovali syrovým punk rockem, silnou vizuální estetikou a oddaností bruslení. Zesnulý frontman The Boys, Randy „Biscuit“ Turner, byl sám legendou scény – velkým, extrémně mimozemským gayem v éře a na národní scéně, která nebyla známá tím, že by podporovala totéž. (Gary Floyd, zpěvák austinské kapely The Dicks, byl také gay.)
Michael Minasi
/
Novinky KUT
“U nás,” říká Kerr, “musíte mít bruslení, musíte mít [visual] umění a Biscuit byl gay. Tyto tři aspekty těchto tří věcí jsou stejně důležité jako samotná kapela.”
Big Boys byli seismičtí vůči undergroundu, ale v roce 1984 se rozpadli. Na rozdíl od mnoha vrstevníků Kerr stále hrál na kytaru v nových a zajímavých kapelách. Bruslil dál. Dělal dál umění.
Podle Kerrova názoru nedělal nic, co by nemohl udělat nikdo jiný. Jak mnoho z jeho záznamů stálo na zadní straně: “Vaše jméno zde” a “Co děláte, abyste se zúčastnili?”
“Bylo to místo toho.” [the punk rock adage] ‘Založ si vlastní kapelu’,” říká Kerr. “Je to ‘Můžeš něco udělat. Můžete oslavit své sebevyjádření, své oblečení, tanec, hudbu, cokoliv.“
Barva mimo čáry pracuje již více než deset let. Režisér Joe Salinas, rodák z Texas City, je profesionálním filmařem od roku 2008 a dlouho předtím natáčel amatérská skate videa. Také punkový hudebník, znal Big Boys jako entitu, ale s Kerrem se nesetkal až do roku 2000. Okamžitě se trefili. Tim a Beth ho v roce 2014 požádali, aby převzal myšlenku dokumentu Big Boys.
“Jsou to nejhezčí lidé, jaké jsem kdy potkal,” říká Salinas. “Způsob, jakým přistupuje ke všemu, co dělá, je dobrá lidská věc. Myšlenka, že děláte skutky laskavosti bez jakýchkoliv laskavých očekávání na oplátku. Je to prostě něco, co děláte. A dělat umění pro celý život je možné.”
Kerr našel umělecký svět opačný k punkovému undergroundu zásadními, nepříjemnými způsoby.
“V punku,” říká, “všichni sdíleli všechny kontakty. ‘Chceš vstát a zahrát si pár svých písniček? Super.” Ten typ věcí. V uměleckém světě má každý tyto karty opravdu blízko.“
Ale Kerrovi to fungovalo. Praktikování přesvědčení, že veškeré umění, které vytvoříte, bez ohledu na to, jaké médium je, je součástí jednoho gesta, umožňuje velké triumfy a věci, které nefungují. Můžete experimentovat. Dnes můžete dělat věci.
Co děláte pro účast?