Filmaři a Industrial Light & Magic se spojili se starým modelářstvím a nejmodernější digitální technologií, aby oživili ikonickou loď Dina Djarina.
Star Wars: Mandalorian a Grogu neznamená jen návrat Razor Crest. Také oživuje starou filmařskou techniku, která se používala před desítkami let k oživení původní trilogie.
V Mandalorian a Grogu, Din Djarin (Pedro Pascal) získává novou verzi své ikonické lodi po té původní Razor Crest (RIP) byl zničen při přestřelce. Jako poděkování za služby společnosti Mando Nová republika, plukovník Ward (Sigourney Weaver) mu daruje původní, tovární stav hřeben břitvy, jeden zabavené ze sbírky bývalého imperiálního vojevůdce.
Přivedení zpět Razor Crest znamenalo, že tým vizuálních efektů filmu chtěl také vrátit fyzické modelářství, klasickou techniku, která byla také použita Mandalorian série Disney+. Kromě vytvoření vysoce detailního digitálního aktiva pro loď, tým Industrial Light & Magic pečlivě postavil modely lodi pomocí pohybového zařízení k natáčení miniatur. Je to přesně tak, jak původní štáb trilogie natáčel X-wings nebo the Millenium Falcon v Star Wars: Nová naděje, pomocí průkopnického kamerového systému známého jako „Dykstraflex.“
„Byla to taková stará škola Hvězdné války věc,“ říká vedoucí animace Hal Hickel o práci na Mandalorian a Grogu. “Byl jsem prostě úplně v nerdském nebi.”
Zde členové týmu vizuálních efektů filmu z Industrial Light & Magic (ILM) odhalují, jak to udělali Razor Crest létat, spojující historické techniky se špičkovou digitální technologií.
Chování modelu
Ve vývoji TheMandalorian série, Razor Crest bylo zamýšleno pouze k zobrazení s digitálním modelem. Ale brzy na to režisér Jon Favreau navrhl postavit malý fyzický model lodi, který by se dal použít jako světelná reference. (The Razor Crest’s lesklý exteriér ztěžuje osvětlení – více o tom za minutu.) Jakmile byl model postaven, tým ILM začal přemýšlet: Proč nenatočit model doopravdy, tak jak to bylo provedeno na originálu Hvězdné války?
„V první sezóně jsme měli dobře vypadající CG verzi lodi, ale v některých ohledech nám povrchová úprava a skutečný vzhled kovu připadaly trochu konvenční,“ vysvětluje Hickel. “Jon chtěl pokračovat ve zkoumání. A tak jsme si řekli: ‘Postavíme jednoduchou kovovou verzi a dáme ji ven do mnoha různých světelných prostředí, abychom viděli, co nám říká o odrazivosti.” To vedlo k: ‘No, pojďme z toho udělat víc než jen osvětlovací model. Udělejme to a pěkný“Vypadající model.” A pak: ‚Pojďme to vlastně zastřelit‘.“
John Goodson zkonstruoval originál Razor Crest model, který byl asi 24 palců dlouhý. Vedoucí produkčních vizuálních efektů a výkonný kreativní ředitel ILM John Knoll poté navrhl a sestrojil zařízení pro ovládání pohybu pro kameru, které mu umožnilo natáčet s nádhernými detaily.
“Byla to opravdu partyzánská operace,” vzpomíná Knoll na natáčení modelu Mandalorian Sezóna 1. „Měli jsme Johna Goodsona, který pracoval ve své garáži a stavěl model, a já jsem pracoval můj garáže, sestavování kamerového systému, který to natočí.“
Původní verze měla úspěch, ale pro Mandalorian a Grogu, Knoll chtěl zvýšit stupnici – doslova. Kromě stavby nové verze 24palcového modelu postavil tým také mnohem větší 48palcovou verzi. Každý sloužil k jinému účelu: Menší model usnadňoval fotografování rychlých průletů vesmírem, ale větší verze umožňovala detailní záběry.
48palcová verze byla také postavena s odnímatelnými rampami a podvozkem, což Knollovi umožnilo fotografovat loď jak za letu, tak na zemi.
“Nechtěl jsem to udělat jen tak, aby to byly letmé záběry,” vysvětluje Knoll. “Když poprvé uvidíme hřeben břitvy, když je Mando představen tomuto novému modelu, vyjdeme za roh a tam je zaparkováno Základna Adelphi. Chtěl jsem mít možnost dělat takové záběry s 48palcovým modelem.“
Každý miniaturní záběr vyžadoval pečlivou přípravu. Než Knoll a tým mohli natočit jediný snímek, animátoři si každý snímek digitálně vymodelovali a zmapovali každý nepatrný pohyb kamery a každý světelný zdroj.
„Efektivně bychom vytvořili 3D scénu, která by replikovala to, co jsme vyfotografovali ve skutečnosti,“ vysvětluje vedoucí vizuálních efektů Jeff Capogreco. “Zavedli jsme stejná omezení, aby animátoři nemohli přetočit pohyb nebo dělat věci, které by miniaturě neumožňovaly efektivně fungovat.”
„Pro mě je výzvou vždy zajistit, aby design záběru měl atmosféru staré školy, kterou má Favreau rád,“ dodává Hickel. “[I did] hluboký ponor do toho, proč záběry vesmírné lodi v původní trilogii vypadají tak, jak vypadají. Pokud jde o design, způsob, jakým se lodě pohybují rámem nebo hvězdy, je to velmi zvláštní vzhled. Pokud se podíváte na Star Trek například filmy z té doby, to je úplně jiná estetika.“
Poté, co byl každý snímek digitálně zmapován, mohl Knoll použít tento plán počítačové grafiky k natočení skutečných miniatur. Později umělci ILM vyčistili záběry digitálně, přidali hvězdná pole, planety a další klíčové environmentální detaily. Celkem Knoll odhaduje, že s modely dokončil asi 36 různých záběrů, od vznášejících se vesmírných scén až po detailní záběry na základně Adelphi.
Lesklé a chromované
Protože Razor Crest vidět v Mandalorian a Grogu je nový model, liší se od originálu v několika klíčových ohledech. To je Hvězdné války ekvivalent retro vozu, který sjel přímo z montážní linky a byl dokonale zakonzervován v garáži.
„Má to být čisté a nové a nebylo to tak, jak si to Mando upravilo – jako např. Han Solo udělal s Millenium Falcon“ vysvětluje Knoll [new ship] je spíše v továrním stavu. Barva na žlutém pruhu je zcela neporušená. Povrchová úprava je čistší, takže je to lesklejší, holý kovový povrch – ne tak zoxidovaný a zestárlý jako ten z 1. řady.“
Lesklý povrch Razor Crest odráží lesklé beskar brnění, které Mando nosí – ale také představovalo výzvy pro posádku. Při natáčení miniatur musel Knoll zajistit, aby byl každý odraz dokonalý, a sledovat, jak se světlo odlesklo od těla.
„Osvětlení je opravdu složité, když je to něco, co se leskne,“ dodává Hickel. “V zásadě to musíte osvětlit tak, jak osvětlují auta v televizních reklamách velkými, širokými panely světel. Získáte pěkný široký odraz, který ukáže všechny detaily. Musíte si s tím pohrát, protože je to všechno druh předstírání. Když je loď ve vesmíru, teoreticky je tam někde jen jediný světelný zdroj, jako slunce, ale my děláme různé triky, abychom na druhé straně dostali velké světlo a pokud by to bylo velké světlo.” v blízkosti planety, chcete, ať už je barva této planety jakákoli, ať už je namodralá nebo načervenalá nebo cokoli, tato odrazivost představuje příležitosti, ale také spoustu výzev.“
Ve snaze zdokonalit úvahy o Mandalorian série, Knoll vynalezl něco, čemu přezdíval „altán“, částečně uzavřený prostor vyrobený z pěnových desek. Miniatura by byla umístěna uvnitř a Knoll by mohl promítat atmosférické obrazy na stěny altánu, čímž by Razor Crest přesnější odrazy. “Tak nějak to fungovalo,” připouští Knoll. “Bylo těžké na to opravdu kalibrovat barvu.”
Takže pro Mandalorian a Grogu, Knoll předložil ještě ambicióznější nápad: Co kdyby postavili miniaturní verzi svazku ILM StageCraft LED, který by jim umožnil obklopit miniatury realistickým prostředím?
Tímto způsobem mohl tým provést více miniaturních střel než kdykoli předtím. Například pro scény na slunečných plážích Adelphi Base by Knoll natáčel miniaturu venku na skutečném slunci. Ale díky hlasitosti mohl tým zaměnit pozadí podle toho, co záběr potřeboval, ať už to byla nekonečná temná hvězdná pole nebo hustá oblaka planety Nal Hutta.
Letět
Ne každý výstřel Razor Crest byl doplněn miniaturami; některé byly vykresleny výhradně prostřednictvím počítačové grafické animace (zejména záběry, kde Razor Crest musí provést složitý vzdušný manévr nebo se pokusit předběhnout uhánějící nepřátelskou loď). Ale pro tým ILM, Mandalorian a Grogu poskytlo jedinečnou příležitost pokračovat v historii inovací společnosti. Nejen, že našli nové způsoby, jak posunout digitální technologii dále, ale také přijali originální ručně vyráběné techniky, které byly součástí Hvězdné války od začátku.
„Nechceme se bránit a říkat: ‚Vždy musíme točit miniatury‘ nebo ‚Vždy to musí být digitální‘,“ dodává Capogreco. „Během cesty se dělají rozhodnutí: ‚No, to by mohlo být digitální a to by mohlo být praktické.’ Tato flexibilita byla fantastická.”
Tým doufá, že výsledkem je úžasné dobrodružství, které působí tak hladce, jak je to jen možné.
“Myslím, že je skutečně důležité, abyste nešli: ‘Je to miniatura? Je to CG?'” říká Capogreco s úsměvem. “Je to téměř k nerozeznání a jsem na to opravdu hrdý.”
Získejte vstupenky pro Lucasfilm Mandalorian a Groguzcela nový Hvězdné války dobrodružství natočené pro IMAX, nyní v kinech.